वियतनाम युद्ध ने क्लासिक हॉलीवुड फिल्मों का निर्माण किया – और शायद ही कोई क्लासिक महिला भूमिकाएँ

एक वियतनामी सेक्स वर्कर ने अमेरिकी सैनिकों को बताया, “मुझे लंबे समय से प्यार है,” वह अपने कूल्हों को घुमाता है। “आप पार्टी?” स्टेनली कुब्रिक में पहली महिला चरित्र वियतनाम वार क्लासिक “फुल मेटल जैकेट,” वह सिर्फ एक पल के लिए दिखाई देती है – और फिल्म के माध्यम से आधे रास्ते।

इसी तरह, यह एक घंटे में है फ्रांसिस फोर्ड कोपोला की “अब एपोकैलिप्स” जब एक हेलीकॉप्टर अचानक तीन महिलाओं को एक मंच पर जमा करता है। वे डरावने रूप से क्लैड प्लेबॉय बन्नीज़ हैं, जो सैनिकों को रगड़ने के लिए चटनी हुई हैं। वे भी, कुछ ही मिनटों के लिए दिखाई देते हैं।

वियतनाम युद्ध ने 1970 और 1980 के दशक के उत्तरार्ध में सबसे अविस्मरणीय फिल्मों में से कुछ का निर्माण किया, जैसे कि हॉलीवुड फिल्म निर्माताओं की तरह कुब्रिक, कोपोलाओलिवर स्टोन और अन्य लोग अपनी दर्दनाक विरासत से जूझ रहे थे। कुछ, हालांकि, क्लासिक, या यहां तक ​​कि तीन-आयामी, महिला पात्र थे-“आने वाले घर” के उल्लेखनीय अपवाद के साथ, जो जीता था जेन फोंडा एक ऑस्कर।

लेकिन जब ये फिल्में लगभग विशेष रूप से इस बारे में विशेष रूप से थीं कि युद्ध कैसे किया जाता है – महिला पात्रों के साथ उस कहानी को बताने के लिए उपकरण – इसके विपरीत अक्सर संघर्ष के बारे में वियतनामी फिल्मों का सच था। इनमें से कई एक महिला दृष्टिकोण से बताए गए थे – बहादुर और वफादार महिलाओं की कहानियां, उदाहरण के लिए, परिवारों को एक साथ रखने के लिए छोड़ दी।

यहाँ कुछ तरीके हैं जो क्लासिक वियतनाम युद्ध फिल्में अपनी कहानियों को बताने के लिए महिला पात्रों का इस्तेमाल किया:

माइकल सिमिनो की मल्टी-ऑस्कर विजेता “द डियर हंटर” एक पेंसिल्वेनिया स्टील टाउन से तीन आजीवन दोस्तों पर ध्यान केंद्रित करता है, जो दर्दनाक परिणामों के साथ लड़ने के लिए रवाना होते हैं।

चूंकि 1978 का नाटक घर पर शुरू और समाप्त होता है, इसलिए मेरिल स्ट्रीप के लिंडा में एक महिला चरित्र के लिए जगह है, जो निक (क्रिस्टोफर वॉकन) की प्रेमिका है जो माइकल (रॉबर्ट डी नीरो) के साथ भी जुड़ती है। एक प्रारंभिक कैरियर स्ट्रीप लिंडा के रूप में एक ऐसी चुंबकीय उपस्थिति थी-ऑस्कर नामांकन अर्जित करना-कि यह एक काफी पतली भूमिका निभाता था जो मुख्य रूप से पुरुषों के कथा को उन्नत करता था।

एक दुर्लभ कंट्रास्ट हैल एशबी के “कमिंग होम” उसी वर्ष था, जिसमें फोंडा और जॉन वोइट दोनों ने एक समुद्री पत्नी की कहानी के लिए ऑस्कर जीता था, जो पुनर्वसन केंद्र में एक घायल अनुभवी के साथ एक गहन संबंध में उलझा हुआ था, जहां वह स्वयंसेवक है।

फिल्म निर्माता टोनी बुई कहते हैं, “वियतनाम युद्ध के दौरान यह एकमात्र हॉलीवुड फिल्म है जो एक महिला चरित्र के दृष्टिकोण से बताई गई है।” “यह वास्तव में कुछ कह रहा है।”

स्क्रीन पर इसकी यातना दी गई यात्रा अपने आप में एक नाटक है, लेकिन 1979 की “एपोकैलिप्स नाउ”, मार्टिन शीन के साथ एक सेना के कप्तान के रूप में एक पाखण्डी अमेरिकी कर्नल (मार्लोन ब्रैंडो) की हत्या के साथ काम किया गया है, जिसे शैली का एक उत्कृष्ट कृति माना जाता है। कई हॉलीवुड वियतनाम फिल्मों में, महिलाएं गांवों में एक्स्ट्रा कलाकार हैं, चिल्लाते हैं और गोलियों और घातक विस्फोटों से भागते हैं – या बिना किसी कारण के क्रूरता से मारे गए।

फिर प्लेबॉय बन्नीज़ हैं, जो “सूजी क्यू” के लिए गाइरेट करते हैं क्योंकि सैनिकों ने कामुक उत्साह के साथ तेजी से उन्मादी हो जाते हैं और अंततः मंच पर तूफान डालते हैं।

दक्षिणी कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय में सिनेमा अध्ययन के सहायक प्रोफेसर लैन डुओंग, कोपोला को सेक्स, युद्ध और पुरुषत्व के बीच संबंध बनाने की कोशिश करते हैं।

“विशेष रूप से अमेरिकी श्वेत महिलाओं के साथ, वे मर्दानगी के आसपास अमेरिकी पौराणिक कथाओं के हिस्से के रूप में देखे जाते हैं,” डुओंग कहते हैं। उग्र हार्मोन के साथ पूर्ण-खून की मर्दानगी, वह कहती है, “Apple पाई के रूप में अमेरिकी है।”

1986 के “प्लाटून” में, स्टोन के ऑस्कर-विजेता जंगल युद्ध के चित्रण, महिलाओं का प्रतिनिधित्व एक भयावह दृश्य में आता है जिसमें अमेरिकी सैनिकों ने सैकड़ों निर्दोष ग्रामीणों को मार दिया, जो कि उद्घोषित करते हैं। वास्तविक जीवन मेरा लाई नरसंहार। वध के दौरान, आदर्शवादी सैनिक क्रिस (चार्ली शीन) युवा महिलाओं के साथ बलात्कार करने वाले सैनिकों पर आता है। “वह एक इंसान है!” वह चिल्लाता है। वे जवाब देते हैं: “आप ‘नाम, यार में नहीं हैं।”

इन महिलाओं को कोई आवाज नहीं दी जाती है। वे “केवल पुरुषों द्वारा दी गई हिंसा के संबंध में दिखाई देते हैं,” बुई कहते हैं।

ब्रायन डी पाल्मा के “युद्ध के हताहत” (1989) में, दुखद बलात्कार पीड़ित वास्तव में भूखंड में एक केंद्रीय चरित्र बन जाता है। हालांकि, इसका मतलब यह नहीं है कि हम इस वियतनामी लड़की (थू थू ले) के बारे में कुछ भी सीखते हैं।

एक वास्तविक घटना के आधार पर, फिल्म उन पांच सैनिकों का अनुसरण करती है जिनके नेता (सीन पेन) एक बीमार योजना तैयार करते हैं: समूह एक मिशन के दौरान “मनोरंजन” के लिए एक युवा लड़की का अपहरण करेगा।

केवल प्रा। एरिकसन (माइकल जे। फॉक्स) ऑब्जेक्ट्स। चार अन्य न केवल लड़की का बलात्कार करते हैं, बल्कि अंततः उसे गोलियों से पंप करते हैं। एरिकसन मामले को वरिष्ठों के पास ले जाता है, जो उसे छोड़ने की सलाह देते हैं। लेकिन एरिकसन कायम है, और पुरुष सजा अर्जित करते हैं।

हालांकि महत्वपूर्ण है, यह क्रूर लड़की फिर से ध्वनि रहित है। “वह दुख से जाती है, अधिक पीड़ित होने के लिए, और फिर मारा जाता है – यह उसका चाप है,” बुई कहते हैं, जो फिल्म में शामिल है मानदंड चैनल संग्रह उन्होंने वियतनाम की फिल्मों पर क्यूरेट किया है।

कुब्रिक के यादगार 1987 “फुल मेटल जैकेट” में दो संक्षिप्त, रूढ़िवादी दृश्य शामिल हैं जिनमें सेक्स वर्कर्स शामिल हैं। लेकिन एक महिला चरित्र को शामिल करने वाला सबसे दिलचस्प दृश्य लड़ाई के दौरान आता है, जहां एक स्नाइपर ने हमें सैनिकों को निशाना बनाया, वह पिगटेल में एक घबराई हुई लड़की बन जाती है। जैसे -जैसे वह घातक रूप से घायल हो जाती है, वह चुपचाप भीख माँगती है, “मुझे गोली मारो।” सैनिकों ने उपकृत किया।

सेक्स वर्कर दृश्यों की रूढ़िवादी प्रकृति, बुई के लिए, स्नाइपर (एनजीओसी ले) के चरित्र द्वारा कुछ हद तक भुनाई गई है, जिसका साहस स्वीकार किया जाता है।

बुई के अपने “थ्री सीजन्स” में, 1999 के वियतनामी-अमेरिकी उत्पादन, सेक्स वर्कर लैन (डाइप बुई) कहानी के लिए केंद्रीय है, हो ची मिन्ह सिटी में पोस्टवार जीवन की खोज। एक साइक्लो ड्राइवर लैन के साथ प्यार में पड़ जाता है और उसे शहर के चारों ओर ले जाता है, उसे एक बेहतर जीवन खोजने में मदद करने की कोशिश कर रहा है।

बुई का कहना है कि उनके शोध में पाया गया है कि संघर्ष के बारे में आधे से अधिक वियतनामी फिल्मों में महिला नायक हैं। सबसे प्रसिद्ध में से एक, Hải Ninh के लैंडमार्क “द लिटिल गर्ल ऑफ हनोई” (1974), एक युवा लड़की (लैन hương) का अनुसरण करती है, जो बमबारी हनोई में अपने परिवार की तलाश करती है।

एक और, ặng nhật Minh की “व्हेन द टेनवें मंथ” (1984), ग्रामीण उत्तर में एक युवा पत्नी और मां, डुआन (lê vân) की कहानी बताती है, जिनके पति युद्ध में जाते हैं। उसके बीमार ससुर अक्सर पूछते हैं कि सैनिक ने घर क्यों नहीं लिखा है। ड्यूयेन एक दिन सीखता है कि उसके पति एक साल के लिए मर चुके हैं और एक स्थानीय स्कूली छात्र को छिपाने में मदद करने के लिए उसे छिपाने में मदद करते हैं।

यह चरित्र उस तरह से प्रतीक है जिस तरह से वियतनामी संस्कृति ने लंबे समय से महिला को चित्रित किया है: प्रतिकूलता के सामने भयंकर, वफादार और लचीला, डुओंग का तर्क है।

“वह सुंदर है। वह पीड़ित है। वह अपने मृत पति की स्मृति के प्रति वफादार है,” डुओंग ने नोट किया। “यह खुद ặng nhật मिन्ह द्वारा तर्क दिया गया है … कि वह राष्ट्र के लिए एक प्रतीक है। इसलिए यह फिल्म निर्माताओं के लिए वास्तव में समृद्ध रूपक बन जाता है।”

वह जो जोखिम कहती है, वह यह है कि ऐसे पात्र, प्रतीकों के रूप में सेवा करते हैं, भी आयाम की कमी हो सकती है।

स्टोन एकमात्र निर्देशकों में से एक है, जिसने अपने वियतनाम कार्यों में महिलाओं की न्यूनतम भूमिका को स्पष्ट रूप से संबोधित किया है, यह कहते हुए कि “प्लाटून” जानबूझकर एक पुरुष-संचालित कथा थी।

लेकिन अपनी तीसरी और आखिरी वियतनाम युद्ध फिल्म, “स्वर्ग के साथ और पृथ्वी ”(1993), स्टोन एक वास्तविक जीवन के वियतनामी महिला के परिप्रेक्ष्य में स्थानांतरित हो गया: ले लिय (हिप थी ले), जो एक युवा महिला के रूप में बलात्कार और यातना को समाप्त करता है, फिर अपने परेशान अमेरिकी सैन्य पति (टॉमी ली जोन्स) के साथ कैलिफोर्निया चला जाता है।

“महिलाओं के इलाज की आलोचना के लिए कुछ सच्चाई है,” स्टोन ने कहा फिल्म बनाते समय। “मेरे पास हर चीज के बारे में जानने के लिए बहुत कुछ है, न कि केवल महिलाओं के बारे में।”

अपनी बात क्रिस्टल को स्पष्ट करते हुए, स्टोन ने अपनी मां, जैकलीन स्टोन को अंत में फिल्म को समर्पित किया।